Cuáles son las 10 películas más exitosas en Netflix según premiaciones

Entre el amplio catálogo cinematográfico que ofrece la plataforma de streaming de Netflix, el usuario Cinefilia Cult destacó 10 películas por la cantidad de premios, crítica y relevancia que ganaron en el último tiempo. Conocé cuáles son.

 

En el décimo lugar se encuentra "El Irlandés" (2019), bajo la dirección de Martín Scorsese. Corría la década de 1950 cuando el conductor de un camión, Frank Sheeran (Robert DeNiro) se involucra con Russell Bufalino (Joe Pesci) y su familia criminal de Pensilvania, en un imparable camino para ser el mejor asesino a sueldo; entre tensiones y pujas por el poder dentro del crimen organizado.

Aunque no ganó ningún Premio Oscar, logró llevarse un increíble puesto en los premios por parte de la crítica estadounidense, National Board of Review.

 

En el puesto N°9, "Mank" (2020) a cargo de David Fincher, es un drama biográfico sobre el guionista Herman Mankiewicz, quien en el intento de terminar de escribir "Ciudadano Kane", lidia con sus problemas con el alcohol y está envuelto en la excitada realidad del Hollywood de la década de 1930. Por su parte, obtuvo 2 Óscars.

 

Para el octavo lugar, "Klaus" (2019) de Sergio Pablos. En lo que es una tierna y conmovedora película, funciona como una versión alternativa de la historia de Papa Noel, donde un cartero es enviado a una helada ciudad en el norte y allí descubre que el mismísimo 'Santa' se está escondiendo.

 

"Pinocho de Guillermo del Toro" (2022) se sitúa en el 7mo, es una versión musical del cuento de Pinocho pero ambientado en los años de la Italia fascista. "En Italia, el deseo de un hombre le da vida mágicamente a un muñeco de madera. Sin embargo, padre e hijo tendrán que sobrevivir al auge del fascismo", cuenta la sinopsis. 

 

El sexto puesto se lo ganó "¿Dónde está mi cuerpo?" (2019), dirigida por Jérémy Clapim; navega alrededor de una mano cortada que se escapa de un laboratorio para reencontrarse con su cuerpo. A medida que recorre los lugares de París, va recordando los tiempos que pasó junto al joven que le perteneció. De 22 premios a los que estuvo nominada, se llevó 13.

 

"La madre del blues" (2020) con la dirección de George C. Wolfe, obtuvo 15 premios de 48 nominaciones, lo que la coloca en el quinto lugar. Es en el año 1927 cuando Ma Rainey se encuentra grabando una nueva producción discográfica en un estudio de Chicago, Estados Unidos. La situación se empieza a poner tensa por las diferencias entre la llamada Reina del Blues, su agente y el productor, con el control de la música como eje central del enfrentamiento.

 

Con 18 premios, el cuarto lugar es para "Historia de un matrimonio" (2019), con la dirección de Noah Baumbach y la actuación de Scarlett Johansson y Adam Driver. "Charlie, un director de teatro neoyorquino y su mujer actriz, Nicole, luchan por superar un proceso de divorcio que les lleva al extremo tanto en lo personal como en lo creativo".

 

"Sin novedad en el frente" (2022) por Edward Berger, llega al puesto N°3. Paul, de 17 años, se une al Frente Occidental en la Primera Guerra Mundial, donde ve atrapada a su vida dentro de las trincheras, con terribles experiencias y en la insesable angustia del joven soldado. La película ganó 4 óscars, 7 BAFTAS, 2 premios del Cine Europeo y 9 del Alemán.

 

Con un total de ¡40 premios!, "El poder del perro" (2021) de Jane Campion llega a la recta final junto al protagónico de Benedict Cumberbatch y la actuación de Jesse Plemons y Kirsten Dunst. La sinopsis cuenta: "Phil Burbank es un carismático ranchero que inspira miedo y admiración en quienes lo rodean. Cuando su hermano trae a casa a una nueva esposa y al hijo de ella, Phil se dedica a atormentarlos hasta que la posibilidad del amor lo invita a abrir su corazón".

 

En primer lugar y con 58 premios ganados de un total de 102 nominaciones, "Roma" (2018) de Alfonso Cuarón, pone en eje las tensiones propias de las clases sociales: "Cleo (Yalitza Aparicio) es la joven sirvienta de una familia que vive en la Colonia Roma, barrio de clase media-alta de Ciudad de México. En esta carta de amor a las mujeres que lo criaron, el director se inspira en su propia infancia para pintar un retrato realista y emotivo de los conflictos domésticos y las jerarquías sociales durante la agitación política de la década de los 70".